抽象と具象（具体）という背反する言葉がありますが、抽象能力と具象能力を持つ人が見えている風景はどうやら違うようなのです。またアーティストにとってどちらの能力が必要になるのでしょうか。
アーティストとして信用と信頼とはどのような事なのかを考えてみました。またアーティストという少し特殊な仕事ではない人たちとはどのような違いがあるのでしょうか。
セルフブランディングという言葉できてもう久しい。ものつくりをする分野の人たちも、自身で広報宣伝、また販売など自分で全てを行うようになってきました。それは作家も同じなのかもしれません。一方で、その人たちをフォローする第三者の存在もとても重要だと考えます。
アート作品は果たして誰が残していくのだろうか？今回は、ある作家の一枚の絵が辿った変遷を少し眺めながら、そのことを自問自答してみようと思う。
MARUEIDO JAPANで開催された「CERES/ケレス」が終了しました。この展覧会は、2016年、ドイツ帰国後の初個展であり、また12年越しに具現化した東京での個展でもありました。
事を成し遂げるうえで「運」を見方に付けることは欠かせないのでないだろうか。それではその運はいったいどこからやってくるのだろうか。
「天は自ら助くる者を助く」100年前、イギリスの絶頂期であるヴィクトリア朝時代に書かれたスマイルズの「自助論」人生を幸せに、また成功に導くための大いなるヒントが詰まった宝箱のような名著である。
ある本に「作品が制作されてから60年経った時に、それが残っていくのかどうかの大きな節目になる」との一節があった。どのようなアート作品が後世に残っていくのか？また現時点でその作品が本当に良いのかどうかを知ることはできないのだろうか。
何かを成し遂げるには、地道に続けていくことなのだと実感しています。そして、継続していくことの先には何があるのでしょうか。
2002年、40年以上ドイツに暮らし、日独の友好に力を注がれたタキエさんという日本人女性にお会いしたことがありました。前が見えないくらいの土砂降りの車中。彼女が言った一言が今も忘れられません。
ある日、ラジオから「専門家とはどういう人のことを言うのか？」という話題が聞こえてきました。ちなみに僕は彫刻家と名乗っています。その経緯を少しばかり。あと、西洋占星術のこと。
1年の最も大切な月は1月だと聞いたことがあります。スタートダッシュ、そして止まって考えるのではなく、行動しながら考えることができる充実した一年にしていきます。
「スランプに陥ったときには特にドローイングをするのが良い。自分がまだ発見できていない新しい領域を見つける手がかりになるんだよ」と。ぼくのギャラリストでもセミヨンさんは教えてくれました。また彼は「それは作品の本質的特徴を表わしている」とも言いました。